The James Bond Archives
150.00 €
Avis d’Icon-Icon :
Icône de style et répliques iconiques — James Bond a largement influencé le monde. Ce très beau livre revient sur l’impact de chacun des James Bond en offrant justement une plongée inédite et complète dans la réalisation de chacun des épisodes de la saga. Et ce à travers celles et ceux qui y ont contribués.
Auteur : Paul Ducan
Maison d’Édition : Taschen
Date de Publication : Octobre 2021
Le guide ultime sur tout ce qui concerne l’agent 007 qui offre une plongée dans chaque film de la franchise James Bond, de Dr No à Mourir peut attendre. Grâce aux plus de 1.007 images et aux témoignages recueillis parmi les 150 acteurs et équipes de tournage, cette édition XXL entièrement mise à jour réjouira les fans de la franchise la plus populaire et la plus longue de l’histoire du cinéma.
Produits similaires
-
Mario Testino, SIR
1,000.00 € En savoir +AcheterAvis d’Icon-Icon :
Il a figé pour l’éternité les plus belles personnalités, de Madonna à la Princesse Diana et Catherine Middleton, dans des portraits devenus des références en la matière. Tous ceux que notre époque comptent de stars, people ou top models sont passés devant la caméra de Mario Testino…
Mais Mario Testino a surtout contribué à jeter un nouveau regard sur le masculin. Elegant, gracile, sublime et sexy… L’oeuvre de Mario Testino, exposée dans ce très bel ouvrage, retrace l’évolution même de la beauté masculine sur ces 30 dernières années.
Fun, sexy et osées, ses photographies, éditoriaux ou campagnes pour les maisons les plus innovantes, ont posé de nouvelles définitions à la photographie de mode masculine. Sensuelle plutôt que provocante: vivante, surtout !
Un vocabulaire iconique qui transgresse, beaucoup, mais avec une sophistication magistraleAuteurs : Mario Testino, Pierre Borhan
Maison d’Edition : Taschen
Date de Parution : Février 2015
Mario Testino a trié sur le volet ses plus beaux portraits masculins de ces trente dernières années. Entre shootings de mode et clichés pris lors de soirées privées, entre visages d’icônes mondiales et belles gueules anonymes, ce jardin d’Éden au masculin témoigne à la fois de l’œil acéré de Testino pour l’immédiateté de la séduction et de l’évolution de l’autoreprésentation des hommes au cours de trois dernières décennies.
-
Méliès : La magie du cinéma
45.00 € En savoir +ACHETERAvis Icon Icon :
Le cinéma de Georges Méliès sert de fil rouge à nombre de cinéastes. Parce qu’il est le lieu de rencontres entre science et art, entre réalité et illusion, entre la fantaisie et l’imagination… Ce livre revient ainsi sur le travail pionnier et merveilleux de Méliès — l’inventeur du cinéma moderne, des effets-spéciaux, bref: l’inventeur du cinéma de l’impossible.
Auteur : Laurent Mannoni
Maison d’Edition : Flammarion
Date de Parution : 18 Novembre 2020
« On descend tous de Méliès ! » Martin Scorsese
384 pages et 500 illustrations sur la vie et l’œuvre de Georges Méliès de la naissance du cinéma à la postérité du maître des films à « trucs ».
Avec une préface inédite de Martin Scorsese et des témoignages et citations de: David Wark Griffith, Sergueï Eisenstein, Charles Pathé, Luis Buñuel, Jean Renoir, René Clair, Marcel L’Herbier, Jean Epstein, Man Ray, Jean Cocteau, Henri Langlois. Georges Franju, Jean-Luc Godard, Norman McLaren, Edgar Morin, George Lucas, Guillermo del Toro, Alfonso Cuarôn, Christopher Nolan, Abel & Gordon, Jean-Pierre Jeunet, Olivier Assayas, Tim Burton, Rob Legato, Luc Besson et Bruno Podalydès.
-
Inez van Lamsweerde/Vinoodh Matadin. Pretty Much Everything
1,000.00 € En savoir +AcheterAvis d’Icon-Icon :
Autre style, autre photographe iconique. Le duo Inez van Lamsweerde et Vinoodh Matadin a fait siennes les images léchées mais décalées.
Ce qui frappe tout de suite dans le style de ce duo, c’est le raffinement technique et esthétique de leur travail. Un raffinement qui, au lieu de s’enfermer dans des sphères figées, va s’orienter vers une vision décalée. Parmi les premiers à adopter la photographie numérique, leur utilisation précoce des techniques de retouche photo a défini leur signature iconique. Une patte qu’ils travaillent toujours aujourd’hui.
Ce livre est ainsi indispensable pour comprendre la direction contemporaine de la photographie de mode — une photographie qui vise d’abord à mettre ne valeur le sujet plutôt que l’objet mode !Auteurs : Penny Martin, Michael Bracewell, Olivier Zahm, Bruce Sterling, Antony, Glenn O’Brien
Maison d’Edition : Taschen
Date de Parution : Novembre 2011
Le duo de photographes Van Lamsweerde et Matadin fait trembler les surfaces lisses et valser les étiquettes faciles de la culture de masse. Flottant entre mode et art, entre élite et grand public, leur imagerie, qui puise dans le gothique, l’androgynie, l’érotisme, le surréalisme et la manipulation d’images, fait fi des registres et des références. Cette Édition collector, qui comprend une affiche originale sérigraphiée, retrace 20 ans de leur travail à contre-courant.
-
Cinéma et peinture Réédition
69.00 € En savoir +ACHETERAvis icon Icon :
Le cinéma se nourrit de la peinture, et la relation, très peu étudiée, l’est ici de façon exhaustive et intéressante ! Nombreux sont les cinéastes dont la technique et la trame visuelle se dévoilent ici à travers les tableaux de maîtres qui ont inspiré leur perspective… parfois de manière tout sauf soupçonnée !
Auteur : Joëlle Moulin
Maison d’Edition : Citadelles & Mazenod
Date de Parution : 25 Septembre 2019
Description : Et si la magie du cinéma avait partie liée à la peinture ? Aux tableaux que revisite parfois le réalisateur avant de mettre en image son scénario, aux oeuvres ou ambiances picturales qui s’imposent aux spectateurs au visionnage de certains films.
Cet ouvrage est né de ces regards croisés entre le septième art et la peinture, là où l’image filmique cache ou révèle une image picturale.
À cet exercice, presque tous les grands courants cinématographiques se sont illustrés car très nombreux sont les réalisateurs qui ont développé, consciemment ou non, une esthétique en affinité avec l’art silencieux et immobile qu’est la peinture.
Des frères Lumière à David Lynch, une étude passionnante sur les rapports féconds de la peinture et du cinéma.
« Les rapports entre ces deux arts sont ainsi décryptés, et on admirera notamment les développements sur l’expressionnisme allemand, les différentes visions de Van Gogh (chez PIalat, Minnelli et Kurosawa) ou la présence du peintre américain Edward Hopper chez quelques cinéastes – notamment Hitchcock, très souvent cité dans ce livre aussi raffiné qu’instructif. » Baptiste Liger, L’Express.