Rome. Portrait d’une ville
50.00 €
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Rome, la ville éternelle, se dévoile au gré de photographies qui figent l’art de vivre romain. Un art de vivre si inspirant qu’il stimula l’imagination de tant d’esthètes et de noceurs, de Fellini à Michel-Ange !
Auteur : Giovanni Fanelli
Maison d’Édition : Taschen
Date de Publication : Janvier 2018
C’est la ville où l’Histoire, le spectaculaire et la sensualité pactisent à chaque coin de rue, où la dramaturgie baroque s’épanouit parmi les merveilles du classicisme antique. Où les nuques se cassent pour admirer la chapelle Sixtine de Michel-Ange, où Fellini a fait entrer la dolce vita dans l’histoire et où Mussolini a fait ériger les mégastructures de l’EUR à la gloire de l’idéologie fasciste.
Cet exceptionnel portrait photographique de Rome réunit des centaines d’images datant des années 1840 jusqu’à aujourd’hui pour explorer la beauté, l’histoire et le patrimoine artistique extraordinaires de cette capitale culturelle incomparable. À travers quelque 500 photographies sépia, noir et blanc et en couleurs, ce recueil visite la ville par le regard d’artistes comme Giacomo Caneva, Pompeo Molins, Giuseppe Primoli, Alfred Eisenstaedt, Carlo Bavagnoli, Henri Cartier-Bresson, Pasquale De Antonis, Peter Lindbergh, Slim Aarons et William Klein, pour révéler toutes les captivantes facettes de Rome: un carrefour majeur de l’Empire romain, un des berceaux de la Renaissance, une destination de voyage chérie, un patchwork éclectique de quartiers, le siège du Vatican et de l’Église catholique romaine, une arène politique et décor parfait pour le cinéma et les photos de mode.
Puisés dans des archives illustres, certains des clichés les plus anciens présents dans ce livre nous font découvrir en invités d’honneur certains des monuments les plus appréciés de Rome, parmi lesquels le Colisée, le Forum romain et la Piazza di Spagna presque déserts. Les images plus tardives soulignent les contrastes de la ville — entre les propriétés luxueuses et les loisirs des plus privilégiés et les quartiers prolétaires de Trastevere et Testaccio, où le linge sèche suspendu d’une fenêtre à l’autre au-dessus des étals des rues. Certaines photos au style documentaire nous font aussi ressentir la poigne sombre de Mussolini, la ville parée de sa propre iconographie composée autour des maîtres mots du dictateur: force, athlétisme et patrie.
Lorsqu’arrive la photographie couleur, la ville passe de l’esthétique néoréaliste à la convalescence hédoniste de l’après-guerre: ce sont les robes glamour, les célébrités exotiques et les cafés de la Via Veneto immortalisés par Fellini. Les visages célèbres y défilent: Louis Armstrong, Elizabeth Taylor, Audrey Hepburn, Marcello Mastroianni, Sophia Loren, Pier Paolo Pasolini, Anna Magnani, Valentino.
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Hôtels et palaces de Nice
34.90 € En savoir +AcheterAvis d’Icon-Icon :
La Côte d’Azur a acquis ce surnom et ses lettres de noblesse au gré des artistes, aristocrates et cocottes qui y ont très vite trouvé un lieu parfait pour leur villégiature. Aujourd’hui, ce sont les hôtels et les palaces de Nice, capitale de la Riviera, qui transmettent ce goût et cet art de vivre chic et mondain… Des palaces tels le Negresco et le Carlton, dont l’une des tours est directement moulée sur l’un des seins de la Belle Otéro ! C’est dire les histoires qui se racontent dans ce beau livre !
Auteurs : Alain Bottaro, Véronique Thuin-Chaudron, Michel Steve, Jean-Louis Panicacci
Maison d’Édition : Gilleta
Date de Publication : Novembre 2019
À partir de la fin du XVIIIe siècle, Nice, de modestes dimensions, acquiert les faveurs d’une clientèle étrangère valétudinaire qui recherche son site principalement pour des questions climatiques. Après son rattachement à la France, la construction de nombreux hôtels et palaces, aussivastes qu’élégants, lui permet d’accueillir têtes couronnées et chefs d’État venus de l’Europe entière en villégiature sur la Côte d’Azur. De brillants architectes élèvent des demeures somptueuses, où à l’ornementation magistrale des façades répond un désir de confort intérieurmoderne que viennent parfaire des jardins et parcs privatifs, véritables paradis végétaux et rêves d’Orient. Las, la Première Guerre mondialen’épargne personne et Nice doit s’adapter à la raréfaction d’une clientèle de luxe. Progressivement, le style Belle Époque cède le pas à l’Artdéco: la mode des appart-hôtels fait désormais fureur. À la fin des Trente Glorieuses, l’hôtellerie connaît un bouleversement sans précédent: chaînes et groupes deviennent les premiers investisseurs du tourisme. Depuis 1980, la mondialisation accroît le poids des voyagistes et conduit désormais à une nouvelle dimension de l’histoire de l’hôtellerie. Richement illustré et complété d’un atlas historique inédit, cet ouvrage menépar un groupe de spécialistes de renom (Alain Bottaro, Véronique Thuin-Chaudron, Pierre-André Hélène, Eliane Schor, Jean-Louis Panicacci, Alain Callais, Michel Tschann, François Jouvet et Landy Blanc) est le récit fondateur d’un patrimoine hôtelier qui fait définitivement partie de l’âme de la cité.
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Fashion Designers A–Z. Updated 2020 Edition
60.00 € En savoir +AcheterAVIS ICON-ICON: Valérie Steele est dans aucun doute la plus grande historienne de la mode de notre temps. Professeure dans les écoles prestigieuses, elle signe ici un livre comme une bible des designers. D’autant qu’elle le rédige avec Suzy Menkes, la plus éclairée des critiques de mode !
Un livre idéal qui reprend les trésors du Fashion Institute of Technology, parfait pour ceux désireux d’entrer dans cet univers; ou pour parfaire leurs connaissances en la matière !
Auteurs: Suzy Menkes (Autrice), Robert Nippoldt (Illustrateur)
Maison d’Edition: Taschen
Date de Parution: Août 2020
Description : D’Azzedine Alaïa et Coco Chanel à Alexander McQueen et Yves Saint Laurent, célébrez plus d’un siècle de mode par les plus grands. Cette édition mise à jour et enrichie de 15 nouvelles griffes présente quelque 500 vêtements puisés dans les collections du Musée du FIT, à New York. Comprend des textes de la directrice et conservatrice en chef du Musée, Valerie Steele, ainsi que de Suzy Menkes, qui fait autorité en matière de mode, et des portraits de Robert Nippoldt.
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Peter Lindbergh. Untold Stories (XL)
60.00 € En savoir +AcheterAvis d’Icon-Icon :
Si la mode est un éternel recommencement, il faut connaître ses donneurs universels. Peter Lindbergh est incontestablement de ceux-là.
Simple et visant la révélation de l’âme du sujet, la photographie de Peter Lindbergh a bousculé les normes de la beauté. Accentuant les rides au lieu de les effacer, sublimant les dit-défauts, Peter Lindbergh va à l’essentiel. Sans trop de make-up ni de mise en beauté, il photographie ses sujets « en toute honnêteté » comme il aimait à dire.
La mode, pourtant si éphémère, ainsi figée dans un noir et blanc, devient intemporelle sous l’oeil d’un géant de la photographie. Notamment pour la maison Dior, Peter Lindbergh a capturé les plus belles images de mode de ce début de siècle !
On lui doit aussi et surtout d’avoir lancé le phénomène des Supermodels — une image, en couverture du Vogue Britannique de Janvier 1990… Linda Evangelista, Naomi Campbell, Tatjana Patitz, Cindy Crawford et Christy Turlington catapultées au rang d’icône absolue. Voici le pouvoir de la photographie de Peter Lindbergh
Ce livre rassemble ainsi des images inédites — les premières images de ce monstre sacré de la photographie !Auteurs : Peter Lindbergh, Felix Krämer, Wim Wenders
Maison d’Edition : Taschen
Date de Parution : Février 2020
Ce volume accompagne la première exposition, dont Peter Lindbergh fut lui-même le commissaire, peu avant son décès prématuré. Réunissant plus de 150 photographies du début des années 1980 à nos jours, il offre un point de vue inattendu et personnel sur l’œuvre de ce photographe légendaire. La sélection est agrémentée d’un entretien détaillé sur les origines de l’exposition et d’un hommage de Wim Wenders, ami proche de Lindbergh.
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Prada Défilés
59.00 € En savoir +ACHETERAVIS ICON-ICON: Ce livre est un graal pour comprendre la révolution artistique initiée par les défilés Prada. Un tour d’horizon complet des défilés femme depuis que Miuccia Prada a placé la maison à l’avant-garde de la mode, avec une première collection de prêt-à-porter en 1988… Depuis, les défilés Prada sont les plus innovants, grâce à une approche sophistiquée et subtilement subversive !
Auteurs : Susannah Frankel, traduit par Lucie Blanchard
Maison d’Edition : La Martinière
Date de Parution : 2019
Description :La première rétrospective des collections de prêt-à-porter femme Prada, de 1988 à nos jours, à travers les images originales des défilés. Maison de maroquinerie de luxe fondée en 1913 à Milan, Prada entre dans une ère nouvelle en 1979, avec l’arrivée de Miuccia Prada à la tête de l’entreprise familiale. Après s’être concentrée sur les accessoires, la créatrice présente sa première collection de mode en 1988 : elle fera rapidement de Prada l’une des marques de luxe les plus innovantes grâce à sa conception extrêmement personnelle, raffinée et discrètement subversive de la mode.
Célébrant plus de trente ans de création, cette anthologie réunit l’intégrale des défilés de prêt-à-porter. Susannah Frankel, journaliste de mode, en livre une analyse érudite, brossant le portrait d’une créatrice hors norme et l’histoire d’une maison de couture parmi les plus influentes au monde. Avec plus de 1300 photographies emblématiques, ce trésor d’inspirations est une référence indispensable pour les professionnels de la mode et les admirateurs de Prada.