Exposition Botticelli
Dates : Du 10 septembre 2021 au 24 janvier 2022
Lieu : Musée Jacquemart-André
Tarifs : A partir de 10€
À l’automne 2021, le musée Jacquemart-André célébrera le génie créatif de Sandro Botticelli (1445 – 1510) et l’activité de son atelier, en exposant une quarantaine d’œuvres de ce peintre raffiné accompagnées de quelques peintures de ses contemporains florentins sur lesquels Botticelli eut une influence particulière. La carrière de Botticelli, devenu l’un des plus grands artistes de Florence, témoigne du rayonnement et des changements profonds qui transforment la cité sous les Médicis.
Botticelli est sans doute l’un des peintres les plus connus de la Renaissance italienne malgré la part de mystère qui entoure toujours sa vie et l’activité de son atelier. Sans relâche, il a alterné création unique et production en série achevée par ses nombreux assistants.
L’exposition montrera l’importance de cette pratique d’atelier, laboratoire foisonnant d’idées et de formation, typique de la Renaissance italienne. Elle présentera Botticelli dans son rôle de créateur, mais également d’entrepreneur et de formateur.
En suivant un ordre chronologique et thématique, le parcours illustrera le développement stylistique personnel de Botticelli, les liens entre son œuvre et la culture de son temps, ainsi que l’influence qu’il a lui-même exercée sur les artistes florentins du Quattrocento.
L’exposition bénéficiera de prêts d’institutions prestigieuses comme le musée du Louvre, la National Gallery de Londres, le Rijksmuseum d’Amsterdam, les musées et bibliothèques du Vatican, les Offices, la Galleria Sabauda de Turin, la Galleria dell’Accademia et le musée national du Bargello à Florence, la Gemäldegalerie de Berlin, l’Alte Pinakothek de Munich et le Städel Museum de Francfort.
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Exposition Damien Hirst, Cerisiers en Fleurs
En savoir +ParticiperDate : Du 6 juillet 2021 au 2 janvier 2022
Lieu : Fondation Cartier pour l’art contemporain, 261 Boulevard Raspail, 75014 ParisTarif : Tarif plein 11€
La Fondation Cartier pour l’art contemporain est heureuse de dévoiler Cerisiers en Fleurs, l’exceptionnelle nouvelle série de tableaux de Damien Hirst.
Une célébration de la couleur au milieu du chaos
Cerisiers en Fleurs est la première exposition institutionnelle de Damien Hirst en France. La série des Cerisiers en Fleurs [Cherry Blossoms] réinterprète avec une ironie joyeuse le sujet traditionnel et populaire de la représentation florale. Sur la toile, Damien Hirst mêle touches épaisses et projections de peinture faisant référence tant à l’impressionnisme et au pointillisme qu’à l’action painting. Les toiles monumentales, entièrement recouvertes par les couleurs vives et saturées, enveloppent le spectateur dans un vaste paysage végétal oscillant entre figuration et abstraction. Les Cerisiers en Fleurs sont à la fois un détournement et un hommage aux grands mouvements artistiques de la fin du XIXème et du XXème siècle. Ils s’inscrivent dans les réflexions picturales que Damien Hirst mène depuis toujours. Dans son atelier londonien, l’artiste dit « se plonger dans les toiles et les bombarder de peinture de bout en bout », travaillant plusieurs tableaux en même temps et revenant sans cesse sur certains qu’il garde auprès de lui de longs mois après leur achèvement. Après y avoir consacré trois années entières, c’est en novembre 2020 que Damien Hirst achève la série des Cerisiers en Fleurs : « La pandémie m’a permis de vivre avec mes peintures et de prendre le temps de les contempler, jusqu’à ce que je sois certain qu’elles étaient toutes terminées ». La série complète comprend 107 toiles (toutes reproduites dans le catalogue de l’exposition) réparties en panneaux simples, diptyques, triptyques, quadriptyques et même un hexaptyque, toutes de très grand format. L’exposition, qui répond à une invitation d’Hervé Chandès à Damien Hirst lors d’une rencontre à Londres en 2019, présente 30 tableaux qu’ils ont choisis ensemble. Envahissant l’espace de Jean Nouvel, les toiles vibrantes immergent le spectateur dans la peinture. -

Azzedine Alaïa, Peter Lindbergh
En savoir +ParticiperDate : Du 20 mai 2021 au 14 novembre 2021
Lieu : Fondation Azzedine Alaïa , 18, Rue De La Verrerie 75004 ParisTarifs : à partir de 3€
A travers 100 photographies et pièces de couture, La Fondation Azzedine Alaïa met en scène le travail du couturier Azzedine Alaïa sous l’œil de son ami photographe Peter Lindbergh.
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The World of Banksy – Une expérience immersive
En savoir +ParticiperDate : du 28 mai au 19 décembre 2021
Lieu : 44 Rue du Faubourg Montmartre, 75009 ParisTarifs : À partir de 14€
« The World Of Banksy » vous emmène dans un voyage enchanteur avec Banksy, le maître des rues, qui a réussi à devenir un artiste de renommée mondiale. Une expérience immersive dans le monde du street-art : un voyage dans l’univers des oeuvres de l’artiste. Une expérience immersive dans le monde du street-art : un voyage dans l’univers des oeuvres de l’artiste. Ambiances urbaines et découvertes d’oeuvres murales sans frontières. Graffeurs, amoureux des pochoirs, passionnés d’art urbain et curieux en tous genres. L’artiste Banksy n’est pas associé à cet événement.
PLUS DE 100 ŒUVRES
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Cours Alain Ducasse “les desserts emblématiques d’Alain Ducasse”
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Inoubliable baba au rhum, fameux Louis XV… Des desserts signatures des restaurants gastronomiques d’Alain Ducasse.