Napoléon : L’exposition
Date : du 28 mai au 19 décembre 2021
Lieu : Grande Halle de la Villette, 211, Avenue Jean Jaurès, Porte de Pantin, 75019 Paris
Tarifs : A partir de 15€
Autant admiré que controversé, Napoléon Bonaparte est un personnage complexe dont la vie oscille entre héroïsme et tragédie, victoire et défaite, avancées modernes et mesures régressives. A l’occasion du bicentenaire de sa mort, La Villette, La Rmn – Grand Palais et RERE / Adonis proposent une exposition spectaculaire, dressant le portrait juste et sans concession d’un personnage fascinant qui a façonné la France d’aujourd’hui. Car, connaître Napoléon, c’est comprendre le monde dans lequel nous vivons. De son ascension au déclin de l’aventure impériale, l’exposition retrace en neuf sections cette période charnière, des moments clés de l’Histoire de France à la vie intime et romanesque de l’empereur. La collaboration exceptionnelle du musée du Louvre, des châteaux de Versailles, de Fontainebleau et de Malmaison, du musée de l’Armée, du Mobilier National et de la Fondation Napoléon a permis de rassembler plus de 150 pièces originales, réunies ici pour la première fois. Chefs-d’œuvre créés sous l’Empire, objets d’exception ayant appartenu à Napoléon et créations contemporaines se succèdent au fil d’un parcours chronologique et pédagogique. De vastes reconstitutions ainsi que de nombreux dispositifs numériques offrent aux visiteurs une véritable immersion au cœur de ces moments décisifs pour l’Histoire de France. Le pass sanitaire n’est pas exigé pour cette exposition.
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Edmond – La Création d’Alexis Michalik
En savoir +ParticiperDate : du 21 septembre 2021 au 15 novembre 2021
Lieu : 38 Rue de Montpensier, 75001 ParisTarifs :
CARRÉ OR : 60 €
CATÉGORIE 1 : 52 €
CATÉGORIE 2 : 44 €
CATÉGORIE 3 : 38 €
CATÉGORIE 4 : 17 € (VISIBILITÉ RÉDUITE)Décembre 1897, Paris.
Edmond Rostand n’a pas encore trente ans mais déjà deux enfants et beaucoup d’angoisses. Il n’a rien écrit depuis deux ans. En désespoir de cause, il propose au grand Constant Coquelin une pièce nouvelle, une comédie héroïque, en vers, pour les fêtes. Seul souci : elle n’est pas encore écrite. Faisant fi de caprices des actrices, des exigences de ses producteurs corses, de la jalousie de sa femme, des histoires de coeur de son meilleur ami et du manque d’enthousiasme de l’ensemble de son entourage, Edmond se met à écrire cette pièce à laquelle personne ne croit. Pour l’instant, il n’a que le titre : Cyrano de Bergerac.
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Atelier Signature au Ritz “ L’œnologie : initiation à la dégustation”
190.00 € En savoir +ParticiperDurée : 3 heures
Atelier en français.
Apprenez à aborder la dégustation de vins blancs et rouges suivant une structure utilisée à travers le monde mais également de manière plus hédonique. Découvrez l’explication et l’origine des arômes perçus dans ces vins ainsi qu’une approche globale des différents styles.
Une sélection couvrant le vignoble français vous est proposée :Vins blancs :
– Valençay “Le Claux de Delorme” Domaine Minchin 2016
– Crozes-Hermitage Domaine du Colombier 2016
– Meursault “Le Limozin” Domaine Michel Bouzereau 2008Vins rouges :
– Monthélie La Combe Danay Demougeot 2012
– Faugères “Tradition” Domaine Léon Barral 2013
– Haut-Médoc Château Camensac 2009Atelier animé par l’un des Sommeliers de la Table de l’Espadon, restaurant doublement étoilé du Ritz Paris.
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Exposition Nina Childress
En savoir +ParticiperDates : Du 8 juin au 20 octobre 2021
Lieu : Musée d’Art Moderne de Paris
Tarif : Gratuit
Née en 1961 à Pasadena (États-Unis) Nina Childress vit et travaille à Paris. Sa carrière débute en 1981, par la musique, avec la création du groupe punk Lucrate Milk au sein duquel elle est auteur et interprète. L’aventure durera trois ans et les mènera jusqu’à participer à la section son de la XIIe Biennale de Paris. Nina Childress se consacre ensuite exclusivement à la peinture et intègre le collectif « les Frères Ripoulin », parmi lequel on retrouvait notamment Claude Closky et Pierre Huygue. Depuis lors, elle ne cessera de peindre et de changer de style, entre pop art et hyperréalisme, détournements des clichés et recherches liées à la couleur.
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Exposition Damien Hirst, Cerisiers en Fleurs
En savoir +ParticiperDate : Du 6 juillet 2021 au 2 janvier 2022
Lieu : Fondation Cartier pour l’art contemporain, 261 Boulevard Raspail, 75014 ParisTarif : Tarif plein 11€
La Fondation Cartier pour l’art contemporain est heureuse de dévoiler Cerisiers en Fleurs, l’exceptionnelle nouvelle série de tableaux de Damien Hirst.
Une célébration de la couleur au milieu du chaos
Cerisiers en Fleurs est la première exposition institutionnelle de Damien Hirst en France. La série des Cerisiers en Fleurs [Cherry Blossoms] réinterprète avec une ironie joyeuse le sujet traditionnel et populaire de la représentation florale. Sur la toile, Damien Hirst mêle touches épaisses et projections de peinture faisant référence tant à l’impressionnisme et au pointillisme qu’à l’action painting. Les toiles monumentales, entièrement recouvertes par les couleurs vives et saturées, enveloppent le spectateur dans un vaste paysage végétal oscillant entre figuration et abstraction. Les Cerisiers en Fleurs sont à la fois un détournement et un hommage aux grands mouvements artistiques de la fin du XIXème et du XXème siècle. Ils s’inscrivent dans les réflexions picturales que Damien Hirst mène depuis toujours. Dans son atelier londonien, l’artiste dit « se plonger dans les toiles et les bombarder de peinture de bout en bout », travaillant plusieurs tableaux en même temps et revenant sans cesse sur certains qu’il garde auprès de lui de longs mois après leur achèvement. Après y avoir consacré trois années entières, c’est en novembre 2020 que Damien Hirst achève la série des Cerisiers en Fleurs : « La pandémie m’a permis de vivre avec mes peintures et de prendre le temps de les contempler, jusqu’à ce que je sois certain qu’elles étaient toutes terminées ». La série complète comprend 107 toiles (toutes reproduites dans le catalogue de l’exposition) réparties en panneaux simples, diptyques, triptyques, quadriptyques et même un hexaptyque, toutes de très grand format. L’exposition, qui répond à une invitation d’Hervé Chandès à Damien Hirst lors d’une rencontre à Londres en 2019, présente 30 tableaux qu’ils ont choisis ensemble. Envahissant l’espace de Jean Nouvel, les toiles vibrantes immergent le spectateur dans la peinture.