Certains produits cessent un jour d’être de simples objets. Ils deviennent des icônes. Dans l’univers du luxe, un produit iconique dépasse sa fonction d’usage pour devenir un véritable symbole culturel. Il ne se contente pas d’être désirable : il s’inscrit dans l’imaginaire collectif, traverse les époques et s’impose comme un repère durable dans l’histoire d’une maison.
Produit Iconique Dans Le Luxe : Un Workshop Pour Mieux Comprendre Ce Sujet Qui Fait Les Grandes Marques…
Une icône du luxe est un objet qui concentre une vision, un style et une époque. Une histoire aussi. Elle rend immédiatement reconnaissable l’univers créatif d’une maison.
La veste Bar de Dior, le Birkin d’Hermès, la Submariner de Rolex, la Love de Cartier, le Smoking d’YSL, le mocassin Horsebit de Gucci, le Numéro 5 de Chanel, l’iPhone d’Apple, le Rouge Coco de Chanel, le verre Harcourt de Baccarat, le Polo de Lacoste, le Dom Pérignon ou la Porsche 911 illustrent parfaitement ce phénomène. Ces produits iconiques sont désirés, quelques fois collectionnés, souvent transmis, parfois l’objet d’enchères pharaoniques dans des maisons comme Sotheby’s ou Christie’s. Pour une maison de luxe, un produit iconique agit comme un véritable centre de gravité. Elle structure l’identité de marque, renforce la désirabilité et ancre la marque dans le temps long.
Comment Naît Un Produit Iconique ?
Certaines maisons de luxe passent des décennies à chercher leur(s) produit(s) iconique(s) ; d’autres construisent leur identité autour d’une, deux pièce(s) devenues signatures. Mais une icône ne se décrète pas. La création d’un produit iconique apparaît à la rencontre d’une forme juste, d’une idée forte, d’une petite histoire, d’une intuition culturelle capable de capter l’air du temps, etc. Pourtant s’il n’a y pas à proprement parler de recettes car il existe de multiples façons de créer un produit iconique, il y a de nombreux cas à analyser, comprendre, décortiquer pour en extraire des pistes de réflexion ou des pistes créatives. D’une photographie à un accident, d’un interdit à une transgression, d’un nom à une anecdote, d’une célébrité à une histoire d’amour, d’un film à un record, etc., ce workshop s’attachera en premier lieu à comprendre les ressorts à la création d’un produit iconique.
Comment Se Réinvente Un Produit Iconique ?
Le plus souvent, ces produits existent depuis très longtemps. Le carré Hermès apparut en 1937, le Miss Dior en 1947, la Tank de Cartier en 1916, l’Alhambra de Van Cleef & Arpels en 1968, l’Angel de Mugler en 1992, la Daytona de Rolex en 1963, la Reverso de Jaeger-Lecoultre en 1931, la Malle de Vuitton en 1854, le Soulier Bicolore de Chanel en 1957, la Robe Métallique de Rabanne en 1966, le Baguette de Fendi en 1997, la Valise Rimowa en 1950, la Tweed Jacket de Chanel en 1954, l’iPhone en 2007, la Monaco Tag Heuer en 1969, le Speedy de Vuitton en 1930, etc. Ces icônes du luxe ici citées, ont souvent été créées, il y a plusieurs décennies. Elles doivent être réinterpretées, prolongées, réinventées pour continuer à vivre dans le présent et rester pertinentes d’une génération à une autre. Ce workshop nous aidera à saison les contours de la réinvention d’un produit iconique.
Creation’Workshop : Un Format Impactant…
Pas une conférence. Plutôt une prise de hauteur. Un format faits d’exemples décortiqués, analysés. Des outils directement applicables et une grille stratégique directement transposable à vos maison, à vos marques. Vous repartirez de ce workshop avec :
→ Une définition claire de ce qui fait qu’un produit devient une icône.
→ Des exemples de création d’icônes secteur par secteur : mode, accessoires, horlogerie, joaillerie, parfum, design, vins et spiritueux, technologie.
→ Une lecture structurée des mécanismes de création et de réinvention d’une icône.
→ Des outils directement applicables (NAV Model, Creation Box, Iconic Story Telling).
ICON-ICON Creation’Workshop : Créer Et Réinventer Un Produit Iconique…
A L’Icon-Icon Gallery
11 Boulevard Malesherbes 75008 Paris
Métro Madeleine ou Concorde I Proche Du Quartier De L’Opéra, Du Faubourg Saint Honoré
26 mai 2026 — 8h30 à 10h30
En présentiel, places limitées à 15, pour un format volontairement resserré, une expérience dense, interactive, et des échanges de qualité.
En ligne : si vous êtes hors de Paris ou l’agenda ne vous permet pas de vous déplacer, le workshop est également accessible en distanciel, avec les mêmes contenus et supports.
Réservation : sebastien.girard@icon-icon.com I 0685302535
Public Concerné…
Cette formation s’adresse à des professionnels, sensibles à l’idée qu’un produit peut s’inscrire dans le temps, curieux ou avides de créer, de réinventer des objects iconiques ; des professionnels évoluant dans la création produit mais aussi dans les univers du story telling, de l’image (fashion editors, photographes, hairstylists, make-up artists), de la presse (services de presse, agences de presse, attachés de presse, etc.), ou de l’événementiel (production de défilés, production d’événements), etc. Mode, accessoires, horlogerie, joaillerie, beauté, parfums, design, vins et spiritueux, technologie, automobile, hôtellerie… Tous les secteurs du luxe et du lifestyle sont concernés.
Intervenant Et Organisateur De La Formation…
SÉBASTIEN GIRARD est diplômé MBA de l’ESSEC Business School et MBA de l’Institut Français de la Mode (IFM). Il est titulaire d’un Post Graduate Certificate in Higher Education et d’une certification Master Black Belt Six Sigma. Créateur du média Icon-Icon, d’@iconicon.media et de l’@icon-icon.gallery, il expose des artistes et interviewe ceux qui incarnent la création, l’acte créatif : d’un artiste à un directeur artistique, d’un designer à un nez, d’un chef à un chef pâtissier, d’un chef de cave à un maître assembleur, sans oublier des PDG, vice-présidents, directeurs ou porte-paroles sur des sujets en lien avec la création. Il enseigne à l’Institut Français de la Mode, à l’EDHEC, à SKEMA, à l’EIML, à L’EFAP, à Sup de Luxe, à Ferrandi, à l’Université Paris Dauphine, à L’EM Normandie I Executive MBA Krakow School of Business, à Créa Genève, à l’EMLV, à l’IIM Digital School, à PPA Business School, etc.
Après quelques années chez Ernst & Young, à des postes de Stratégie Planning, il occupera le poste de Directeur Marketing France puis Europe Middle East Africa de Motorola et de directeur Marketing Europe pour le Prada Phone. Il est aussi l’auteur de « #Instagramming, L’Art De Développer Une Marque De Luxe Sur Instagram ».
Numéro de déclaration d’activité de formateur et organisme de formation : 11 75 71442 75