35.00 €
Auteur : Frédéric Lievain
Maison d’Édition : Le Cherche Midi
Date de Parution : 28 novembre 2019
L’élégance réside dans le détail, une touche subtile qui change tout. Les montres au cinéma incarnent bien plus qu’un accessoire, même iconique. Si elles permettent de rehausser un costume, elles sont surtout symboliques, soulignent un statut ou se font passeuses d’histoire. Maîtresses du temps, elles sont souvent d’une importance cruciale pour le héros. Lignes de vie ou armes de dernier recours en pleine action, elles contribuent au revirement sans lequel le monde serait perdu.
Certains rôles sont indissociables de leurs montres : impossible d’imaginer James Bond sans ses mythiques Rolex Submariner ou Omega Seamaster au poignet, Steve McQueen sans sa Tag Heuer ou Ryan Gosling dans Drive sans sa Calatrava.
Parfois, les montres deviennent même des actrices à part entière, telles « the Gold Watch » dans la scène culte de Pulp Fiction, l’IWC portée par Sophie Marceau dans Anthony Zimmer, ou l’historique Omega, réellement portée sur la Lune par Neil Armstrong et qui apparaît dansFirst Man : le premier homme sur la Lune, de Damien Chazelle.
Dans cet ouvrage, les montres sont le guide inattendu pour une visite de l’histoire du 7e art qui réserve bien des surprises. Discrètes ou cultissimes, ces montres sont l’objet d’une fascination qui dépasse les genres et les générations.
Un livre exceptionnel qui revient sur la puissance narrative des montres iconiques, dans un art qui repose sur l’image de la seconde ! Des personnages cultes comme James Bond et leur Rolex légendaires en passant par les scènes le plus mémorables du cinéma — ce livre jette une lumière inédite sur ces deux disciplines qui se nourrissent mutuellement, et ce tout au long leur développement commun au cours du XX siècle.
AVIS ICON-ICON: Ce livre est un graal pour comprendre la révolution artistique initiée par les défilés Prada. Un tour d’horizon complet des défilés femme depuis que Miuccia Prada a placé la maison à l’avant-garde de la mode, avec une première collection de prêt-à-porter en 1988… Depuis, les défilés Prada sont les plus innovants, grâce à une approche sophistiquée et subtilement subversive !
Auteurs : Susannah Frankel, traduit par Lucie Blanchard
Maison d’Edition : La Martinière
Date de Parution : 2019
Description :La première rétrospective des collections de prêt-à-porter femme Prada, de 1988 à nos jours, à travers les images originales des défilés. Maison de maroquinerie de luxe fondée en 1913 à Milan, Prada entre dans une ère nouvelle en 1979, avec l’arrivée de Miuccia Prada à la tête de l’entreprise familiale. Après s’être concentrée sur les accessoires, la créatrice présente sa première collection de mode en 1988 : elle fera rapidement de Prada l’une des marques de luxe les plus innovantes grâce à sa conception extrêmement personnelle, raffinée et discrètement subversive de la mode.
Célébrant plus de trente ans de création, cette anthologie réunit l’intégrale des défilés de prêt-à-porter. Susannah Frankel, journaliste de mode, en livre une analyse érudite, brossant le portrait d’une créatrice hors norme et l’histoire d’une maison de couture parmi les plus influentes au monde. Avec plus de 1300 photographies emblématiques, ce trésor d’inspirations est une référence indispensable pour les professionnels de la mode et les admirateurs de Prada.
AVIS ICON-ICON: Le monde de la mode n’est pas de tous repos. Et le livre d’Andre Leon Talley le démontre admirablement. Au prisme du récit de cet enfant du Sud des Etats-Unis devenu l’un des pontes de la mode, on découvre les us et coutumes d’un univers fascinant, où tout est parfois une question de façade.
Auteur : Andre Leon Talley
Maison d’Edition : Fourth Estate Ltd
Date de Parution : 2020
Description : Lors du premier emploi d’André Leon Talley dans un magazine, alors qu’il assistait Andy Warhol à Interview, une rencontre fatidique avec Karl Lagerfeld a marqué le début d’une amitié qui durera des décennies et a propulsé Talley dans les hautes sphères grâce à sa connaissance commune et son adoration de la mode. Il s’installe à Paris en tant que chef de bureau du Women’s Wear Daily de John Fairchild et se lie d’amitié avec les plus grands créateurs de mode. Mais si Talley s’est fait des amis, il s’est aussi fait des ennemis. Une rencontre difficile avec un membre de la maison Yves Saint Laurent le renvoie à New York, dans les bureaux de Vogue, sous la direction de Grace Mirabella. Il y noue une amitié improbable mais intime avec Anna Wintour, et tandis qu’elle s’élève au sommet de la hiérarchie de Vogue, Talley devient l’homme le plus influent de la mode. The Chiffon Trenches est un regard candide sur le who’s who des cinquante dernières années de la mode, et la preuve que la réalité est toujours plus fascinante que la fiction. Les mémoires d’André Leon Talley racontent comment il a non seulement survécu mais prospéré – malgré le racisme, les rumeurs illicites et tous les autres défis de cette industrie notoirement impitoyable – pour devenir l’une des voix et l’un des visages les plus légendaires de la mode.
Avis d’Icon-Icon :
Les monographies sont rares sur l’oeuvre conjointe de ces deux titans de la mode.
Taschen réunit ainsi dans un ouvrage clé la rencontre de l’oeuvre photographique de Peter Lindbergh et la couture au cordeau d’Azzedine Alaïa — une oeuvre fondamentale dans l’histoire de la mode !
Et un livre à feuilleter avec délectation, tant l’alchimie entre Alaïa, l’architecte des corps, et Lindbergh, l’oeil qui met en lumière leur âme, est totale.
Auteur : Peter Lindbergh
Maison d’Edition : Taschen
Date de Parution : Mai 2021
Peter Lindbergh et Azzedine Alaïa, le photographe et le couturier, se sont retrouvés dans l’affection pour le noir qu’ils cultivent de manière égale en tirages argentiques ou en aplats vestimentaires. Ce livre, qui accompagne l’exposition Azzedine Alaïa, Peter Lindbergh à la Fondation Azzedine Alaïa de Paris, célèbre leur partenariat artistique.
