FenX est un artiste clé de la scène urbaine Parisienne. Un travail artistique qui redéfinit les limites du graffiti et de l’art urbain contemporain.

FenX : Post-Graffiti 

C’est dans le bouillonnement des années 80 qu’a grandi l’artiste FenX. Né en 1974 dans la banlieue ouest de Paris, son climat familial imprégné par l’art va le mettre sur cette voie. Enfant des années 80, les mangas, les bandes dessinées et les super-héros ont largement façonné son style… Mais c’est le mouvement street-art qui va définitivement sceller son approche de l’art. 

Si ses débuts artistiques ont été marqués par un travail autour du graffiti dans les rues de Paris, son ambition l’a poussé à explorer d’autres formes d’expression artistique, et notamment la peinture sur toile !

La signature esthétique de FenX est immédiatement reconnaissable. Un style de « peinture plate », réalisé dans une veine léchée, où les délimitations sont à peine perceptibles. Cette technique met en valeur des toiles à l’aspect lisse et raffiné.

Son style, FenX l’a puisé dans un rapport différent entre art de rue et peinture. Fortement influencé par des artistes iconiques tels Lichtenstein, Wesselman, Wool, Torres Garcia ou encore Soulages, FenX mélange Pop Art et Street Art dans une approche qui refuse de se laisser enfermer. 

« J’ai un attrait particulier pour le Pop Art. Enfant du consumérisme, tu y trouves facilement ton compte. C’est un art facile d’accès même pour le non initié. Mais lorsque tu creuses, tu t’aperçois que le mouvement n’est pas que pictural, il y a aussi une grosse partie intellectualisée »

De cet esprit, FenX tire une palette de couleurs vibrantes. Ses choix chromatiques se veulent le reflet de l’énergie et de la vitalité de la culture urbaine qui l’a profondément influencée… Des couleurs vives qui captent l’attention du spectateur, créant une expérience visuelle dynamique et immersive — véritable héritage du street art ! 

« Je n’ai jamais abandonné la rue pour la toile. Je distingue bien les deux. Il n’y a pas, à mes yeux, de liens intrinsèques. La rue a son univers, sa force qui donne l’atmosphère à la peinture que tu y fais. Lorsque tu passes à d’autres médiums, tu modifies ton travail pour qu’il soit en adéquation avec ce que tu veux exprimer et raconter… »

L’ambition de FenX va au-delà de la simple création visuelle. Il aspire à susciter une réflexion plus profonde chez les spectateurs — cherchant à renouer avec une notion du « Beau » plus large. Pour ce faire, FenX intègre souvent des messages cachés, et des titres évocateurs dans des œuvres emplies de significations… Les thèmes comme la vie urbaine, les femmes, la société phallocratique ou encore d’autres thèmes sociaux et culturels abondent ainsi dans ses créations visuelles. 

Il faut dire que FenX a plongé profondément dans les contre-cultures émergentes de son époque — le graffiti et le skateboard en tête…

FenX : Reconnaissance Artistique

En 2009, le Grand Palais de Paris organise l’exposition « Le Tag au Grand Palais » — véritable reconnaissance pour tout un mouvement. Evidemment, les œuvres de FenX y sont bien placées. Dès lors, les expositions d’envergure s’enchaînent. 

En 2010, il expose au Palais de Tokyo à Paris lors de l’exposition « Lettres de Noblesse », confirmant sa présence dans l’un des lieux les plus avant-gardistes de l’art contemporain à Paris. En 2011, l’invitation de FenX à participer à l’exposition majeure « L’Art du Graffiti, 40 Ans de Pressionnisme » au Musée de Monaco a attesté de son influence dans le domaine du graffiti.

En 2013, FenX a participé au projet emblématique « Tour 13 » à Paris, un événement de premier plan dans l’univers de l’art urbain au cœur de la capitale française.

En 2015, les œuvres de FenX ont été mises en lumière à la Singapore Pinacothèque de Paris lors de l’exposition « Pressionism Graffiti Masterpieces on Canvas », mettant en évidence son influence à l’échelle internationale.

En 2017, il a fait partie de l’exposition « The Great Graffiti » au K Museum of Contemporary Art à Séoul, en Corée du Sud, renforçant ainsi sa notoriété sur la scène mondiale de l’art contemporain.

En 2018, il a également contribué à une exposition significative à Bruxelles intitulée « Strokar Inside », inscrivant son nom dans la scène artistique de la capitale belge, célèbre pour son riche patrimoine artistique ! Cette même année, FenX a marqué son empreinte dans le monde artistique new-yorkais en participant à l’exposition « My American Dream » à la Walworks Gallery de New York, une galerie de premier plan dans le domaine de l’art contemporain.

En 2019, le Musée des Beaux-Arts de Calais a honoré FenX en le mettant en avant lors de l’exposition « Conquête Urbaine ». Cette distinction a propulsé son travail au sein d’une institution artistique de renom en France.

Une œuvre qui parle de l’époque donc, à découvrir en ce moment à la Galerie Taglialatella Paris, 4ème, dans l’exposition “C’est pourquoi, mes biens aimés, fuyez l’idolâtrie“. A voir jusqu’au 16 décembre 2023. 

Galerie Taglialatella Paris
4 rue de Jarente 75004 Paris
“C’est pourquoi, mes biens aimés, fuyez l’idolâtrie“. A voir jusqu’au 16 décembre 2023.