Delphine Delas, c’est cette artiste bordelaise au style aussi captivant que varié, mêlant influences mythologiques, art urbain et réflexions sociales.

Delphine Delas : Un Dialogue avec les Espaces Publics

Formée aux Beaux-Arts, Delphine Delas s’impose comme une figure incontournable du street art français, marquant les rues de Bordeaux et bien au-delà avec ses œuvres monumentales et poétiques. Il faut dire que le travail de Delphine Delas s’ancre dans une dualité fascinante : d’un côté, elle puise dans les récits mythologiques anciens, et de l’autre, elle dialogue avec la modernité urbaine à travers des fresques géantes. Une dualité qu’elle étaye au micro d’Icon-Icon.

Inspirée par des civilisations anciennes et les paysages oubliés, elle explore la manière dont le passé et le présent s’entrelacent, en grattant littéralement les couches de l’histoire pour révéler ce qui a été effacé ou enfoui. Dans son projet Paysage Palimpseste, Delphine Delas s’intéresse par exemple aux paysages perdus de Bacalan, un quartier de Bordeaux, en peignant des formes organiques qui rappellent la nature envahissante des marécages d’autrefois…

Ses œuvres se caractérisent ainsi par des lignes organiques et des motifs naturels stylisés. Delphine Delas joue avec les couleurs vives et les contrastes forts pour faire ressortir la vie cachée dans les espaces urbains. Les fresques murales qu’elle crée sont imprégnées de cette idée de résurgence, où la nature et l’humanité coexistent et dialoguent dans un espace dominé par le béton !

Delphine Delas est justement profondément attachée à son environnement, en particulier sa ville natale, Bordeaux. Ses fresques murales ornent des quartiers tels que Belcier, où elle a rendu hommage à Marguerite Duras à travers une série d’œuvres inspirées de la lumière et des lieux emblématiques de la ville. Sous le pont du Guit, Delphine Delas a réalisé une fresque qui rappelle un mapping qu’elle avait produit sur la façade du musée des Beaux-Arts de Bordeaux, créant des liens entre l’espace public et l’intimité des individus à travers des paysages intérieurs symboliques.

Dans ses créations, Delphine Delas revendique la liberté totale de l’artiste, travaillant parfois dans la légalité, parfois en dehors, ce qui est commun dans le street art. Elle tire parti des contraintes de cet art éphémère, en faisant de la spontanéité et de l’intuition des éléments centraux de son processus créatif. Travaillant souvent seule dans des espaces extérieurs, elle évoque les défis rencontrés en tant que femme dans ce milieu, notamment lors de ses voyages à travers le monde, où son statut d’artiste de rue n’est pas toujours compris ou accepté…

Dans sa vision, Delphine Delas s’inspire d’artistes comme Ernest Pignon-Ernest, célèbre pour son approche contemplative du street art, en intégrant des éléments littéraires et historiques à ses créations. Ses voyages et collaborations internationales lui ont permis de nourrir son œuvre d’influences multiples, tout en affirmant une identité artistique singulière…

Elle interroge finalement le rapport de l’homme à la ville, à la mémoire et à la nature. Et chacune de ses œuvres peut ainsi se regarder comme une invitation à réfléchir aux liens entre le passé et le présent, entre la ville et ses habitants. Son art, à la fois monumental et intime, capture l’attention par sa beauté visuelle tout en véhiculant des messages profonds sur l’évolution des espaces urbains et l’impact de l’histoire collective !