L’Iconique 2.55 de Chanel

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Le 2.55, produit emblématique de la maison Chanel, résume à lui seul l’esprit Coco Chanel. Son obsession de libérer la femme. L’inspiration du 2.55 lui est venue de la manière dont elle aimait porter ses jumelles sur les hippodromes, mains dans les poches, allure d’homme libre. Œillets, chaînes tressées en cuir et laiton, fermoir à tourniquet « mademoiselle » et cuir matelassé, le 2.55 pour février 1955, marque le retour en force du Mademoiselle Chanel.

Dans les années 1980, Karl Lagerfeld inscrit le 2.55 dans la légende en remettant ce petit joyau au goût du jour. Il épaissit la chaîne, change le mythique fermoir par un fermoir au logo de la marque, le célèbre double C entrecroisés, et le décline dans toutes les tailles, de l’étui à cigarettes au fourre tout. Le 2.55 devient l’accessoire absolu!

Classique et intemporel, cette pièce phare de la maison Chanel continue de nous faire rêver. En bleu électrique dans les bras de la Gossip Girl, Blake Lively, ou en rouge piquant sur Vanessa Paradis, quel que soit le modèle, le plaisir est d’être pris la main dans le sac, Chanel 2.55, bien sûr!

 

 

La 2.55 de Chanel en Quelques Dates

 

1955 : Le 2 février 1955, le sac 2.55 est créé par Coco Chanel, 72ans, qui souhaite libérer les mouvements des femmes. Elle le crée avec une anse longue qui permet de le porter à l’épaule et non plus de devoir le tenir à la main. Les sources d’inspiration sont le monde des courses hippiques avec ses motifs matelassés, son appartement de la rue Cambon et son passé à l’orphelinat d’Aubazine.

1960 : Brigitte Bardot, emblème de la mode dans les années soixante, se pare du 2.55.

1960 : Audrey Hepburn, elle aussi reconnue pour sa beauté et son style vestimentaire l’adoptera au cours des années soixante.

1962 : Jackie Kennedy porte du Chanel à de maintes reprises, elle a également beaucoup porté les différents sacs de la marque dont le fameux 2.55.

1962 : Elizabeth Taylor le choisira de couleur blanche.

1965 : L’actrice américaine Jane Fonda, femme du directeur français Roger Vadim, est photographiée avec le 2.55.

1968 : Mia Farrow, célèbre actrice américaine est vue avec le fameux sac à plusieurs reprises.

1970 : Catherine Deneuve, toujours classique et élégante, l’adopte.

1988 : Karl Lagerfeld réinterprète le 2.55 en remplaçant le fermoir « Mademoiselle » par le logo au  double « C » de Chanel et la chaine est arborée d’une lanière en cuir tressé. Il devient le « Timeless Classic ».

1990 : Lady Diana, après avoir adopté le tailleur Chanel, se pare du sac 2.55 lors d’évènements publics.

2005 : Grand retour du 2.55 sur le marché à l’occasion des 50 ans de sa création, plus « bling bling ». Karl Lagerfeld réintroduit aussi la version avec le fermoir Mademoiselle.

2007 : Karl Lagerfeld crée la version la plus luxueuse du sac 2.55 en édition limitée qu’il appellera le « Diamond Forever ». Ce sac a un fermoir au double C en or blanc serti de 334 diamants, une chaine en or blanc et est en cuir d’alligator. Il a été produit en seulement 13 exemplaires.

2008 : Rihanna adopte le 2.55 pour assister à des défilés.

2010 : Le sac « Boy Bag », une version plus sportive inspirée du 2.55 et à son matelassage, est inventé et beaucoup apprécié des célébrités.

2010 : Lady Gaga toute vêtue de Chanel promeut son nouvel album.

Les années 2010 : La 2.55 commence à être produit en milliers de déclinaisons, de la version vernie à des versions colorées.  

2011 : Karl Lagerfeld lance une collection capsule du 2.55 sertie de cristaux et de perles.

2012 : Chanel présente deux versions révolutionnaires du 2.55 adressées aux nouvelles générations, le « Lucky Charms » avec tous les symboles porte-bonheur de Coco Chanel.

2012 : Miley Cyrus, avec son look très rock’n’roll, succombe à son tour au 2.55.

2013 : Kate Moss toujours à la pointe de la mode, ne pouvait ne pas avoir dans son dressing l’iconique sac.

2014 : Chanel propose une version pochette du 2.55 pour la collection Printemps/été.

2016 : Lors de la collection des Métiers d’Art, le 2.55 délaisse son iconique matelassé pour un cuir de veau souple. Karl Lagerfeld réalise une série de vidéos mettant en scène l’actrice Kristen Stewart.

2017 : Chanel lance une version du 2.55 en tissu Denim très streetwear.

Mai 2017 : Pour la collection croisière 2017/2018, Karl Lagerfeld s’inspire de la Grèce antique et imagine des Timeless aux tons naturels tels que l’écru, le beige, le marron en crochet, en toile tressée ou encore en tweed.

Juin 2017 : Dans le cadre de la Collection Métiers d’art Paris Cosmopolite, le 2.55 se fait sobre en veau velours ou s’agrémente de broderies inspirées des tapisseries du Ritz.

Octobre 2017 : Pour la collection printemps-été 2018, le Boy et le Timeless se parent de PVC irisé pour accompagner le tweed iconique.

Octobre 2017 : Chanel crée la montre « Code Coco », reprenant le fermoir Mademoiselle et le matelassé du 2.55.

 

L’Intemporel Carre Hermès

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La maison Hermès lançait récemment, une nouvelle campagne autour de son célèbre carré de soie pour sa collection printemps-été 2012 avec la mannequin canadienne Coco Rocha.

La campagne décline toutes les façons de porter le fameux carré ; sur la tête, autour du cou, en top, jupe ou châle. La nouvelle collection s’illumine dans des tons orangers, couleur phare de la marque, mais également dans différents tons de bleu et de pastels qui accueillent graphismes abstraits, pois, carreaux ou fleurs.

Élégant, classique, féminin et infiniment sophistiqué, le carré H, créé en 1937, est devenu un accessoire de mode convoité et intemporel. La technique de coloration en sérigraphie et le twill de soie roulotté à la main en fait une vraie pièce de luxe. Disponible en taille classique 90x90cm ou depuis 2007 en 70x70cm, le carré Hermès symbolise l’essence d’un produit icône.

The Pigalle Pumps

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Un livre, une exposition, les plus grandes stars comme ambassadrices de sa marque. Christian Louboutin a réussi à établir un mythe avec une couleur – le rouge – mais également un modèle, les escarpins Pigalle. On se dit en les voyant qu’il est aisé de comprendre pourquoi les Pigalle font tourner la tête de milliers de femmes depuis 1992. Elles existent pour toutes les femmes et toutes leurs envies, plus ou moins haut perché, tout est possible.

Selon Christian Louboutin « ce qui est sexuel dans un talon haut, c’est la cambrure du pied, parce que c’est exactement la position des pieds d’une femme lorsque elle atteint l’orgasme. Donc mettre le pied dans une chaussure à talons hauts, c’est se mettre dans une situation orgasmique. »

Si vous vous laissez tenter par des Pigalle, vous serez prévenues, vous ne passerez pas inaperçues !

Le Mocassin A Mors De Gucci

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1953 est une année truffée d’événements pour la très célèbre maison Gucci. Peu de temps avant le décès de son fondateur, Gucci décide d’introduire le mors comme motif sur les modèles masculins de mocassins.

Mais pourquoi donc le mors ? Cet attribut équestre, aidant à guider un cheval, rejoint les trois autres symboles de la griffe (le logo GG, la rayure Gucci et le bambou). Depuis cette date, la marque en a fait une icône incontestable, présente dans les collections joaillerie, bagagerie, maroquinerie… Et plébiscités par le 7e art de l’époque, véritable fer de lance de Gucci. Manifestement et durant cet ère, la marque Italienne tient à sa botte des acteurs du grand Hollywood et de sa Cinecittà natale, telles que John Wayne, Clark Gable ou Fred Astaire.

Jalouses, les femmes durent attendre 18 ans avant de pouvoir s’en procurer. En effet, en 1968, Gucci créée un premier modèle féminin. Scandé pour des silhouettes à la Lauren Bacall, cette pièce sera un véritable succès et ces «talons plats» feront le confort de ces dames. A l’heure où la femme revendique ses droits et emprunte au vestiaire masculin (rappelons nous du smoking féminin d’Yves Saint Laurent en 1966), Gucci matérialise une assimilation parfaite de l’apparence physique masculine.

Aujourd’hui, son tour-de-force est sans conteste. En 1962, l’un des plus grands musées réclame son entrée dans la collection permanente. Le Metropolitan Museum of Art abrite toujours 4 paires masculines et 3 paires féminines. Plus que jamais, le mocassin à mors est d’actualité.

 

Le mocassins mors de cheval en quelques dates

1953 : Gucci lance les légendaires mocassins mors de cheval. Le cuir et le mors de cheval sont références claires à la tradition équestre que ont inspiré Gucci depuis ses origines.

1959 : Alain Delon pose pour une photographie intime avec Romy Schneider en portant les mocassins mors de cheval.

1960 : John Wayne est photographié dans une boutique Gucci en train d’essayer de mocassins mors.

1967 : C’est au tour de Brigitte Bardot de porter les mocassins mors.

1969 : La légendaire Jane Birkin pose avec une paire de mocassins mors qui sont déjà un must aussi pour les femmes.

1970 : Peter Sellers porte les mocassins mors.

1974 : Roger Moore dans le rôle de James Bond porte le mocassins dans le film “L’Homme au pistolet d’or”

1976 – 1977 : Pendant le tournage de “Taxi Driver” Jodie Foster devient une fan des mocassins mors.

1979 : Pour la deuxième fois, Dustin Hoffman en Kramer vs. Kramer, porte les mocassins mors dans les films. La même année Francis Ford Coppola est photographié en portant la chaussure emblématique.

1984 : Le Metropolitan Museum of Art de New York acquiert et exhibe en permanence une paire de mocassins mors Gucci comment symbole emblématique de l’art et du design du XX siècle.

1989 : Matt Dillon porte encore dans le films les mocassins mors avec Drugstore Cowboy.

1999 : Malgré la révolution générale introduite chez Gucci, Tom Ford donne aux nouveaux mocassins mors juste une touche plus moderne: nouvelles peaux, matériaux ou un design révolutionnaire.

1990s – 2000s : Le moccasin mors de Gucci est protagoniste dans les films: de The talented Mr. Ripley à Fight Club, Wall Street, Wolf of Wall street et Frost/Nixon.

2010s : Nouveau millénium, nouvelles célébrités. Mais le moccasin mors de Gucci est encore là. Les célébrités les adorent. Pour n’en nommer que quelques-uns, James Franco, qui est aussi égérie de Gucci, et Bruno Mars.

2011 : Pour le 90e anniversaire de Gucci Frida Giannini lance la collection “Firenze 1921” qui inclut une édition limitée des mocassins mors.

2013 : Pour célébrer le 60e anniversaire de ces chaussures emblématiques Frida Giannini donne nouvelle vie aux mocassins mors en lançant la  « collection 1953”, avec une variété de peaux exotiques et de couleurs brillants. 

2013 : Pour la campagne publicitaire Forever Now Charlotte Casiraghi porte une paire de mocassins mors.

2015 – 2016 : La révolution souhaitée arrive avec Alessandro Michele. Les mocassins mors rencontrent les trends du streetwear et les chaussures commencent à montrer tigres, peaux de serpent, travailles de broderie, fourrures, ou une forme de pantoufles.

L’Incontournable Besace

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[4 Juin, 2012] Transporter son barda avec style, mission impossible ? Non, si vous optez pour le sac besace, le sac ultra-tendance du moment. La signature du chic citadin. Incontournable, la besace s’affiche au bras de Claudia Schiffer, ou encore de la très fashion Alexa Chung.

Avant d’être un accessoire hype, c’est au moyen-âge que l’on voit l’usage de la besace se développer. A l’époque, les pélerins apprécient le sac besace pour son côté pratique. Long sac ouvert qui se porte à l’épaule ou en bandouilère, il permettait de laisser libre les deux bras. On ne jure que par son côté fonctionnel.

En 2012, on y ajoute le style. Des marques comme Christian Dior, Marc Jacobs, Jérôme Dreyfuss ou encore Longchamp mixent les matières, osent les couleurs, avec ou sans franges, en version maxi ou mini !

Le Sac Bamboo, Gucci

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Dans la maison Gucci, le sac Bamboo est emblématique. En voulant faire face à la pénurie de cuir en utilisant le bamboo, Guccio Gucci a réalisé un coup de génie à la fin des années quarante qui marquera à jamais l’histoire de la maison.

Le « sac Bamboo Gucci » a été créé en 1947 dans le secret des ateliers florentins de Gucci où des maroquiniers détournent des savoir-faire et des outils de carrossiers et avaient à cœur le respect des normes d’excellence et d’exclusivité propres à Gucci. Lancé à une époque de rationnement des matières premières, le sac originel Bamboo de Gucci était un petit sac à main structuré fabriqué en sanglier avec une anse en bambou incurvée, doublé de deux poches cachant un petit miroir. A l’extérieur, sa poignée et son fermoir en canne de bambou lui valurent son nom et une destinée de best-seller. Touches exotiques sur une forme plutôt classique, il n’en fallait pas plus pour séduire les élégantes des années 50 et 60, à l’image de Vanessa Redgrave dans le film Blow-up de Michelangelo Antonioni.

Au fil des décennies, l’anse bambou devint pour des générations de sac, un élément dont les formes furent sans cesse revisitées et qui évolua progressivement pour devenir une icône inaltérable de la marque Gucci.

 

Le sac Bambou de Gucci en Quelques Dates

2017 : Pour le défilé Pre-Fall 2017, deux nouvelles versions de l’iconique sac à main sortent : le Dionysus et le Queen Margaret. 

2016 – 2017 : Alessandro Michele donne un ton sophistiqué et contemporain au nouveau Bambou à travers plusieurs collections limitées et collections capsules, en ligne avec la révolution qu’il a initiée.

2016 : Le magazine Marie France publie une sélection d’“Objets de désir : les 30 it bags les plus iconiques de tous les temps” parmi lesquelles on retrouve le sac Bamboo de Gucci.

2016 : Le magazine Marie Claire publie un article sur le sac Bamboo de Gucci intitulé “Sucess story : le sac Bamboo de Gucci”.

2015 : Bamboo devient un parfum.

2015 : En mars, Gal Gadot devient l’égérie du parfum Gucci Bamboo.

2014 : La collection Automne/Hiver présente une version plus jeune, urbaine et agressive du sac Bamboo en peau de karung et python.

2014 : Le record de vente pour un Gucci Bamboo d’occasion s’élève à 4 903 euros en décembre à New York pour un New Bamboo en crocodile gris souris.

2014 : Gucci lance une ligne unique de sandales en Bambou avec talons hauts et de Nu-pieds.

2014 : Dans un nouveau film, Gucci met en scène le sac à bandoulière le Nouveau Fringe en bambou.

2013-2014 : Pour la collection Automne/Hiver, la maison réalise un mini-métrage Bamboo Confidential pour mettre en lumière le Bamboo Shopper et le Lady Lock.

2013 : La nouvelle ligne Bamboo « New Bamboo line » fait son apparition officielle pour la Pré-collection 2013. Pour la première fois le sac est réalisé en léopard imprimé. Le Bamboo shopper est aussi redessiné.

2013 : Le concept du Bamboo s’étend dans les secteurs de la lunetterie, avec les lunettes de soleil Bamboo, et la joaillerie.

2013 : Charlotte Casiraghi est protagoniste de la campagne mondiale “Forever Now”, visant à rajeunir la marque et attirer les nouvelles générations. Le Bamboo est encore sur scène.

2012 : Le concept du Bamboo s’étend dans le secteur des montres avec la collection Gucci Bamboo.

2012 : Ilaria Occhini porte le sac Bamboo de Gucci pour le Vogue Australie de Mai.

2011 : Le nouvelle directrice artistique Frida Giannini célèbre les 90 ans de Gucci en redessinant à travers une collection capsule nommée “Firenze 1921” toutes les pièces les plus emblématiques de la marque. Parmi elles, bien entendu, le nouveau sac Bamboo.

2010-2011 : Création d’une collection Bamboo bracelets en or et diamants.

2010 : Gucci célèbre le mythe du sac Bamboo à travers l’exposition “Bamboo forever” et une édition limitée.

2010s : Sac légendaire, nouvelles célébrités: le sac Bamboo jette un sort à Madonna, Beyonce, Jennifer Lopez, Penelope Cruz et plusieurs autres.

2010 : Apparition dans l’Officiel France en mars pour le numéro spécial “mode durable”.

2009 : La première dame française et modèle Carla Bruni est photographiée portant le sac Bamboo.

2006 : Apparition de clichés présentant le sac Bamboo dans le Vogue Japon.

2004-2005 : Création d’une collection pour la maison en bambou.

2002 : Le Bamboo apparait en couverture du Vogue Espagne en avril.

1999 : Tom Ford revisite radicalement le design traditionnel et les matériaux du sac Bamboo, en introduisant le concept de sac avec une chaîne de bambou.

1991 : La princesse Diana porte le sac Gucci Bamboo pendant une visite à Rome.

1980 : Le bambou figure en guise de finition sur des portes monnaie ou des manches de parapluie et ornent les talons aiguilles des sandales en cuir puis satin des collections Printemps-Eté 2002-2004.

1971 : Création d’une ligne de montres pour femme en acier avec le cadran en bambou.

1970s : Le bambou habille les ceintures Gucci.

1966 : Vanessa Redgrave porte le sac Bamboo pendant le tournage du révolutionnaire film de Michelangelo Antonioni Blow up.

1964 : La future reine de Belgique Paola de Liège est photographiée portant le sac Bamboo.

1958 : Le sac Bamboo devient un succès international grâce au film La Chatte sur un toit brûlant, avec Liz Taylor et Paul Newman. Liz Taylor est photographiée portant le sac Bamboo de Gucci.

1954 : Le sac Bamboo fait sa première apparition dans le cinéma grâce au  film de Roberto Rossellini film Voyage en Italie, où Ingrid Bergman est immortalisée avec le sac à main Gucci dans les ruines de Pompéi. L’année précédente elle avait été photographiée portant le sac Bamboo à Naples.

1947 : La pénurie de matières premières après la Deuxième Guerre Mondiale oblige l’atelier Gucci à expérimenter de nouvelles compositions. Grâce à une technique brevetée, Gucci peut travailler le bambou importé du Japon pour produire les anses de ses sacs. La légende du Sac Bamboo est née.